Структура песен

В этом уроке мы поговорим о структуре популярных песен. Структура очень важна, поскольку помогает распределить внимание слушателя таким образом, чтобы подчеркнуть ключевые моменты песни. Но давайте пока не будем забегать вперед, обо всем поговорим подробно.

Песня может состоять из следующих частей:

Интро — это вступление песни, которое задает тон и атмосферу. Интро может быть коротким или длинным, инструментальным или вокальным. Важно, чтобы оно захватывало внимание слушателя и подготавливало к основным частям песни.

Куплет
Куплет — это часть песни, которая подводит к припеву. Куплеты обычно содержат более подробное развитие темы песни и подготавливают слушателя к основному мотиву, который звучит в припеве.

Припев
Припев — это самый главный элемент в большинстве популярных песен. В нём содержится хук — главный запоминающийся элемент песни, мотив, который хочется повторять. О том, как писать хуки, мы поговорим через урок.

Соло
Соло — часть песни, в которой играет соло инструмент, например, гитара. Также соло возможно на других инструментах.

Bridge (Бридж)
Bridge — это специальный элемент песни, который обычно размещается между двумя припевами. Он позволяет немного снизить напряжение, чтобы потом эффектно завершить песню финальным припевом.

Outro (по-русски его еще называют Кодой)
Outro — это окончание песни. В этой части может меняться инструментал или вокальная строчка для того, чтобы разнообразить мелодию и завершить композицию.

Она заключается в том распределить динамику песни, таким образом, чтобы в нужный момент подчеркнуть хук (главный - запоминающийся элемент песни).
При этом - если постоянно будет звучать хук - песня просто надоест. За счет грамотной структуры песни - необходимо должным образом распределять динамизм, управляя внимание слушателя, а именно чередовать расслабление и усилением напряжения с помощью хука (например, если он в припеве).

Структура песен во многом напоминает структуру сценария крутого голливудского блокбастера.
Не верите? Вот посмотрите=)


Вступление (Intro)

Интро создаёт завязку и заинтересовывает слушателя. Вспомните, как в фильмах Кристофера Нолана первые сцены увлекают зрителя. Герой стоит на краю пропасти, а затем начинается флешбек, объясняющий, как он туда попал. Это и есть вступление.

Куплет (Verse)

Куплеты раскрывают содержание песни, рассказывая историю или выражаясь чувства. Они подготавливают к более эмоциональному припеву, подобно тому, как первые 20–30 минут фильма погружают зрителя в историю, подводя к конфликту и сюжетным поворотам.

В нашем примере рассказывается завязка: кто такой герой, что ему нужно, в какой обстановке происходит действие фильма, а также обозначается конфликт — например, на фоне маячит злодей, с которым сталкивается главный герой.

Припев (Chorus)

Припев — самая запоминающаяся часть песни, выражающая основную идею и эмоцию. Он должен быть сильным и ярким, чтобы запомниться слушателю, и содержать хук — запоминающийся элемент.

Вспомните фильмы про супергероев — здесь происходит самая интересная сцена, кульминация, где главный герой сталкивается с проблемой и случается первая битва с злодеем.

Мост (Bridge)

Бридж служит для добавления разнообразия и подведения к финальному припеву или хуку. Он может содержать новый музыкальный мотив или смену гармонии, подобно тому, как главный герой готовится к бою со злодеем и спасению Вселенной.

Последний припев (Final Chorus)

Последний припев содержит хук, проявляющийся наиболее ярким образом, с наибольшей динамикой. Это как финальная битва в кино, где герой борется со злодеем и побеждает его, завоевывая любовь своей подруги.

Заключение (Outro)

Заключение завершает песню, давая слушателю время переварить услышанное. Оно может плавно затухать или внезапно завершаться, оставляя сильное впечатление. Как заключительная сцена в кино, но лучше оставить клиффхэнгер — например, анонсировать нового злодея, который наблюдал за героем и говорит: «Пора всё делать самому». Титры.

Очень важно создавать динамику между частями песни, динамику между куплетами, припевами, чтобы подвести слушателя к важнейшему моменту (припеву-хуку).

Итак, логику вы поняли. Давайте разберем самые популярные структуры песен на примерах.

Структура классическая: Интро-куплет-припев, куплет-припев-оутро

По такой структуре написан главный шлягер группы U2 "With or Without You" .

Такая же структура эффективна и для баллады Например, в песне The Scientist - Coldplay. Сначала фортепьяное интро (аккордовая последовательность), затем куплет, припев, куплет, припев и очень красивое outro.

Структура классическая: Интро-Куплет - Припев - Куплет - Припев - Бридж - Припев

Еще одной популярной структурой является классическая. Позволяет грамотно распределить баланс и динамику между более или менее спокойными куплетами и "разрывными припевами", которые содержат хук.

Структура: Интро-куплет-второй куплет-припев-куплет-второй куплет - припев- бридж - соло- куплет- второй куплет - припев -оутро

Еще одной распространенной в популярной музыке структурой является эта.
На ее основе, например, написан главный хит гранж музыки 90-тых.
Основная идея такой структуры - нагнетание напряжения. Оно растет постепенно и его высшая точка случается в последнем припеве и outro.

Структура: Куплет -Второй куплет (Pre-Chorus) - Припев - Бридж- Куплет -Второй куплет - (Pre-Chorus) - Припев - Бридж - Припев

Структура с двумя разными куплетами, у которых отличается мелодика - очень популярна в поп музыке.
Наличие двух припевов (сначала мягкого и спокойного), затем второго нагнетающего (в американских учебниках его еще называют "Pre-Chorus")- идеально создает напряжение перед взрывным припевом, который содержит хук. Бридж в конце припева помогает разрывному припеву вернуться к спокойному и мелодичному куплету.

2 миллиарда прослушиваний на Youtube и хита SIA - Chandelier, доказывают эффективность этой структуры.

Если вы планируйте писать именно поп-музыку - то видоизмененная версия этой структуры: куплет-второй куплет-припев-куплет-второй куплет-припев-бридж-припев (без бриджа после каждого припева) - является самой распространенной в поп музыке.

Она позволяет очень грамотно распределить драматизм между элементами песни и постепенно усиливает напряжение, приводя к кульминации в припеве.

В отдельном уроке "сторителлинг в песне" мы еще раз вернемся к этому примеру - ибо он идеален с точки зрения распределения динамики. Также у нас будет дополнительный урок по написанию поп-хита, где на основании этой структуры мы и будем "проектировать" ваш поп-хит.

По такой структуре написано множество поп-хитов:

• Katy Perry - Firework
• Adele - "Rolling in the Deep"

Между прочим так, пишутся и великие рок хиты.

Иногда чуть с видоизмененной структурой, о которой поговорим ниже.

Структура: Интро - Куплет -Второй куплет (Pre-Chorus) - Припев - Куплет -Второй куплет - (Pre-Chorus) - Припев - Бридж - Припев

Идеальную структуру песни используют и рокеры, часто добавляя туда небольшое интро. Давайте на примере:

Структура: Припев - Куплет - Припев - Куплет - Бридж - Припев - Outro
Это очень необычная структура, но - эффективная в наше время, когда слушателя необходимо цеплять с первой ноты.
В этой структуре песня сразу начинается с хука в припеве без интро или куплета. Единственное, второй припев в данном случае будет звучать ярче и динамичнее чем первый припев, чтобы усиливать динамизм произведения. Итак, давайте на примерах.

Итак, давайте повторим.
При выборе структуры песни - самое важное распределить динамику между элементами песни.
У вас в песне должен быть хук. Хук - самая главная - запоминающаяся часть песни, которая вьется в мозг слушателя.
Ваша задача - распределить грамотно структуру песни таким образом, чтобы подчеркнуть хук (главный элемент песни), и распределить должным образом внимание слушателя.

За счет грамотной структуры песни - ваша задача распределять динамизм.
Таким образом, чтобы за напряжением (хуком) - следовали более спокойные элементы (например, куплеты), чтобы затем снова накаливать драматизм (например с помощью второго отличного от первого куплета) и снова возвращать слушателя к хуку в припеве. Как в кино, режиссер управляет внимание зрителя, совмещая самые напряженные сцены (например, погони в триллере) с более спокойными эпизодами, раскрывающими характер героев, так и при написании песен - необходимо должным образом распределять динамизм за счет продуманной структуры песни.