Урок 4: пишем куплет и припев для трансформации вашей травмы
Если вы прошли предыдущие уроки, то вы уже проделали большую работу по осознанию и проработке своих эмоциональных блоков. Вы высвободили внутреннюю энергию, и теперь важно направить эту силу на конструктивные изменения в вашей жизни. В этом уроке мы сосредоточимся на двух вещах: во-первых, научимся направлять освободившуюся энергию на ваше благо, а во-вторых, продолжим прорабатывать те эмоции и чувства, которые накопились в вашей психике.
Вводное слово
- Вы уже проделали важную работу по освобождению от негативных эмоций и травм. Однако важно не только избавиться от них, но и использовать высвободившуюся внутреннюю силу для конструктивных изменений. В процессе работы с эмоциями мы высвобождаем психическую энергию, которая накапливается, когда мы не проживаем какие-то важные переживания. Этот процесс освобождения создаёт пространство для изменений.
В этом уроке мы будем работать с этим освобождением и направим ваши силы на достижение тех целей, которые вы хотите реализовать.
Важно отметить, что речь идет не о эзотерических концепциях (а-ля Блиновская), а о реальной внутренней силе, которая появляется, когда мы очищаем свою психику.
Эта энергия может быть аналогична тому, как после чашки кофе мы чувствуем прилив сил, или наоборот, как после успокаивающего чая — расслабление.
Формируем намерение
- Теперь, когда вы освободились от некоторых внутренних блоков и травм, вам нужно направить высвободившуюся энергию в положительное русло. Для этого мы с вами сформулируем чёткое намерение. Намерение — это ваш запрос к жизни, который поможет вам использовать вашу энергию для движения вперёд.
Как формировать намерение?
Важно, чтобы ваше намерение было позитивным и конструктивным. Оно должно начинаться с "я" и включать слова "хочу", "могу", "делаю". Негативные формулировки типа "я не хочу страдать" или "я не хочу быть одиноким" не подойдут, так как наша психика воспринимает только позитивные цели.
Пример намерения:
Например, я хочу построить счастливые отношения. Могу позволить себе быть в них любимым и уважаемым. И для этого я делаю анкету на сайте знакомств и начинаю ходить на свидания, просто пример.
Или вот еще проще, я хочу успешно сдавать экзамены, могу позволить себе получать хорошие оценки на них, и для этого я успешно учу философию и билеты по ней. Вот пример намерения. Прежде чем мы перейдем далее, сформируйте это намерение и выпишите на листке бумаги.
Например, я хочу построить счастливые отношения. Могу позволить себе быть в них любимым и уважаемым. И для этого я делаю анкету на сайте знакомств и начинаю ходить на свидания, просто пример.
Или вот еще проще, я хочу успешно сдавать экзамены, могу позволить себе получать хорошие оценки на них, и для этого я успешно учу философию и билеты по ней. Вот пример намерения. Прежде чем мы перейдем далее, сформируйте это намерение и выпишите на листке бумаги.
- Дальше это вам понадобится. Если неудобно на листке бумаги, сделать это можно на смартфоне, в планшете, в телеграмме, где вам удобно.
______________________________________
Теперь, когда вы сформировали своё намерение и выразили свои эмоции в припеве, пришло время продвинуться дальше. В этом шаге мы будем работать над тем, как завершить вашу песню, придав ей структуру и завершённость.
Для этого мы применим трёхактовую структуру, как в кино. Эта структура поможет вам сделать вашу песню не только эмоционально насыщенной, но и логически завершённой.
Мы все знакомы с историями, будь то фильмы, книги или даже сериал. В каждом из этих произведений герои проходят через три основных этапа, которые можно отнести и к вашей песне. Давайте посмотрим на эти этапы.
- Первый акт (Завязка): Введение персонажей и конфликтаВ первой части песни вы вводите слушателя в вашу историю. Вы описываете, как возникла эта травмирующая ситуация или сложное чувство, которое вы хотите проработать. Это момент, когда вы знакомите аудиторию с "персонажем" — собой, и с тем, что заставило вас почувствовать боль или трудность. В песне это может быть куплет, в котором вы делитесь опытом, как именно эта травма возникла.
В фильме "Звёздные войны: Эпизод IV — Новая надежда" мы знакомимся с Люком Скайуокером, который хочет покинуть пустынный Татуин и найти свое место в большем мире. В песне это будет описание того, что привело вас к внутренней борьбе или эмоциональной травме.
Второй акт (Развитие): Углубление конфликта и препятствий
Во втором акте герой сталкивается с трудностями, которые ему нужно преодолеть. В песне это может быть продолжение вашей истории, в котором вы описываете препятствия, которые мешают вам избавиться от боли или эмоционального груза. Этот акт — время для углубления конфликта, его сложностей. Вы продолжаете бороться с тем, что вас беспокоит, и понимаете, что нужно изменить своё восприятие или поведение.
В тех же "Звёздных войнах" Люк сталкивается с Империей и должен научиться быть джедаем. В песне это будет описание вашего процесса самоосознания, поиска выхода из эмоциональной ловушки.
Третий акт (Развязка): Разрешение конфликта
Последний акт — это кульминация и разрешение конфликта. В песне это будет момент, когда вы осознаёте, что смогли справиться с болезнью, травмой или эмоциями, и двигаетесь вперёд. В развязке песни вы приходите к своему намерению, к позитивному разрешению ситуации, к той цели, которую вы сформулировали в начале.
В "Звёздных войнах" Люк уничтожает Звезду Смерти, и его путь к героизму завершён. В песне это может быть момент, когда вы заявляете о своей победе, о том, что вы преодолели боль, и теперь готовы двигаться дальше.
трехактовая структура
-
В музыке действуют те же самые правила.
Завязка вводит в настроение песни и конфликт, далее развитие рассказывает препятствие которые герой произведения встречает на своем пути.
И в развязке происходит конец истории.
Как правило, акты отражаются в куплетах песни, в то время как через припев повторяется ключевая мысль (конфликт произведения).
Получается, прием сторителлинга можно использовать в музыке, прибегая к следующей структуре:- песню вы делите на 3 акта, в каждом акте у вас происходит соответствующее действие (заявка, конфликт, развязка/кульминация истории). Акты выражены в куплетах песни.
- между актами у вас припев, который содержит хук (запоминающийся, цепляющий элемент). В припеве с точки зрения истории обыгрывается (повторяется) ключевая мысль песни.
- в конце песни (например, в последнем припеве) у вас наступает развязка истории.
трехактовая структура, выраженная в песне
- Чтобы не быть голословными - давайте разберем пример.
Пример №2 - Katty Perry - Firework
- Отличный пример - песня Katty Perry "Firework".
Песня разбита на акты в куплетах. Давайте разберем ее подробно с точки зрения сторителлинга.
- Первый акт: Представление главной героини, его ощущение никчемности и переживания депрессии. Кэти Перри рассказывает что чувствует себя подавленной и незначительной.
Второй акт: Внутренняя борьба и поиск самосознания. Певица начинает осознавать свою силу и ценность, несмотря на все сомнения и страхи.
Третий акт: Обретение уверенности и самовыражение. История достигает кульминации, когда певица освобождается от своих страхов и засияет, как фейерверк, показывая свою внутреннюю силу и красоту.
Ключевой конфликт песни (осознание своей ценности) содержится в припеве, где певица использует метафору фейерверка, чтобы рассказать историю о самооценке и самовыражении.
'Cause baby, you're a firework
Come on, show 'em what you're worth
Make 'em go, "Oh, oh, oh"
As you shoot across the sky
Baby, you're a firework
Come on, let your colors burst
Make 'em go, "Oh, oh, oh"
You're gonna leave 'em all in awe, awe, awe
Чтобы подчеркнуть кульминацию в конце песни певица поет новое состояние себя (я ярче луны), с помощью коды (Outro)
Boom, boom, boom
Even brighter than the moon, moon, moon
Boom, boom, boom
Even brighter than the moon, moon, moon
Еще в интернете ходит теория, о том - что песня певицы про борьбу с раком. А фейерверк - метафора химиотерапии, которая помогает победить болезнь.
Друг, мой - где бы ты ни был, желаю тебе искренне настоящего и полного здоровья. Итак, продолжим изучать сторителлинг.
Любители реализма ехидно подумают "ну вот - как петь про позитив в таком опасном и страшном мире", но история в песне не обязательно должна быть с позитивным концом. Вот - отличный пример.
Для чего мы говорили о трехактовой структуре?
- Теперь, когда мы проработали структуру песни, давайте перейдем к важной части.
Как я уже говорил, ваше намерение — это не просто цель, это энергия, которую вы освобождаете и направляете на изменения в своей жизни. И чтобы эта энергия действительно приняла положительное направление, нам нужно завершить вашу песню так, чтобы она не только выражала боль и переживания, но и вела к вашей цели (к вашему намерению).
Для этого попробуем написать лирику к вашей песне по трехактовой структуре.
Как построить структуру вашей песни по трех актовой структуре?
Первый акт: Признание эмоции
В начале песни важно выразить ту эмоцию, которая сейчас мешает вам двигаться вперёд. Это может быть печаль, обида, тревога или любой другой сложный момент, который вы переживаете. В этом акте дайте себе возможность открыто признаться в том, что сейчас вызывает дискомфорт. Это ваш первый шаг к тому, чтобы понять, что именно вас беспокоит. Пример: "Мне тяжело", "Я не могу отпустить", "Я чувствую боль".
Второй акт: Осознание и принятие
Во втором акте мы погружаемся глубже в чувства и начинаем осознавать их. Это время, чтобы не только поговорить о том, что происходит, но и попытаться понять, как эти чувства проявляются в вашей жизни. Осознание того, что боль или страх — это временные эмоции, которые могут быть преодолены, — ключевой момент. Это этап, когда вы начинаете открывать для себя возможности для изменения, не отрицая свою боль, а принимая её как часть своего пути.
Третий акт: Переход к свету в вашей жизни
На этом этапе приходит время для преобразования. Ваша задача — дать себе шанс выйти из негативной эмоции и увидеть, как она может стать точкой роста. Здесь вы переходите от боли к надежде, от неуверенности к внутреннему спокойствию. Например, если в начале припева вы поёте: "Мне тяжело", то в финале уже звучит: "Я готов двигаться вперёд, я нахожу силы", показывая, что вы начали видеть свет в конце туннеля.
Важное правило: позитивный финал
Когда вы пишете песню, важно, чтобы она не завершалась на болезненных чувствах. После того как вы выразили и приняли свою эмоцию, переходите к светлой части. Даже если вначале песня полна переживаний, в финале она должна раскрыться на позитивной ноте. Это не означает, что вы забываете о боли, но вы даёте себе возможность двигаться вперёд, развиваться и жить с новыми силами.
Как это сделать?
Просто возьмите тот же мотив припева, который звучал раньше, и измените слова. Из боли переходите к принятию, из неопределённости — к уверенности. Это может быть тот же припев, но с акцентом на ваше стремление к переменам. Если в предыдущем припеве вы пели о разочаровании, в финале пусть будет песня о том, как вы начали находить внутренние силы и двигаться вперёд..
Первый акт: Признание эмоции
В начале песни важно выразить ту эмоцию, которая сейчас мешает вам двигаться вперёд. Это может быть печаль, обида, тревога или любой другой сложный момент, который вы переживаете. В этом акте дайте себе возможность открыто признаться в том, что сейчас вызывает дискомфорт. Это ваш первый шаг к тому, чтобы понять, что именно вас беспокоит. Пример: "Мне тяжело", "Я не могу отпустить", "Я чувствую боль".
Второй акт: Осознание и принятие
Во втором акте мы погружаемся глубже в чувства и начинаем осознавать их. Это время, чтобы не только поговорить о том, что происходит, но и попытаться понять, как эти чувства проявляются в вашей жизни. Осознание того, что боль или страх — это временные эмоции, которые могут быть преодолены, — ключевой момент. Это этап, когда вы начинаете открывать для себя возможности для изменения, не отрицая свою боль, а принимая её как часть своего пути.
Третий акт: Переход к свету в вашей жизни
На этом этапе приходит время для преобразования. Ваша задача — дать себе шанс выйти из негативной эмоции и увидеть, как она может стать точкой роста. Здесь вы переходите от боли к надежде, от неуверенности к внутреннему спокойствию. Например, если в начале припева вы поёте: "Мне тяжело", то в финале уже звучит: "Я готов двигаться вперёд, я нахожу силы", показывая, что вы начали видеть свет в конце туннеля.
Важное правило: позитивный финал
Когда вы пишете песню, важно, чтобы она не завершалась на болезненных чувствах. После того как вы выразили и приняли свою эмоцию, переходите к светлой части. Даже если вначале песня полна переживаний, в финале она должна раскрыться на позитивной ноте. Это не означает, что вы забываете о боли, но вы даёте себе возможность двигаться вперёд, развиваться и жить с новыми силами.
Как это сделать?
Просто возьмите тот же мотив припева, который звучал раньше, и измените слова. Из боли переходите к принятию, из неопределённости — к уверенности. Это может быть тот же припев, но с акцентом на ваше стремление к переменам. Если в предыдущем припеве вы пели о разочаровании, в финале пусть будет песня о том, как вы начали находить внутренние силы и двигаться вперёд..
На концерты я всегда подбирала песни так, чтобы люди, услышав меня ушли с открытым и радостным сердцем. В жизни и так хватает проблем, пусть хотя бы музыка на пару минут или на час поможет почувствовать себя счастливым.
Наталья Михайловна - подопечная благотворительной организации, "Сострадание Сегодня" и соавтор нашего курса.
Правила рифмовки: как сделать ваш текст ритмичным и гармоничным
- Когда вы приступаете к написанию текста для куплетов и припева, важно продумать структуру рифмовки, чтобы текст звучал плавно и складно. Это не только сделает вашу песню гармоничной, но и поможет вам лучше передать эмоции, которые вы хотите выразить.
- Если послушайте популярную музыку - услышите, что схемы рифмовки в песнях постоянно повторяются.
Иными словами, как правило, в одном элементе песни (куплете, припеве) одна структура расположения рифм.
Для того, чтобы объяснить вам такие популярные структуры - мне придется ввести небольшие обозначения из трех букв: А, В, X (их я подсмотрел из американского учебника сонграйтинга).
A - одна рифма в тексте песни (одного типа, про виды рифм поговорим ниже).
B - другая рифма (другого типа, про виды рифм поговорим ниже) в тексте песни. Если строка не имеет рифмы, ей присваивают обозначение X.
Вот несколько распространённых рифмованных схем:
-
- Структура рифмовки: AABB: рифмуются первые две строки и вторые две строки друг с другом.
В припеве песни "Внеорбитные" - как раз такая рифмовка.
Юлиана Караулова - Внеорбитные
- Ниже пример:
Миллионы глаз смотрят на нас (А).
Делят на Венеру и на Марс (А).
Мы наденем солнцезащитные (B).
Мы с тобой внеорбитные. (B)
-
- в структуре ABAB: строки рифмуются через одну, создавая динамичное противопоставление.
Хочешь?
- Вот пример куплета:
Пожалуйста, только живи (А)
Ты же видишь: я живу тобою (В)
Моей огромной любви (А)
Хватит нам двоим с головою (В)
Такая структура рифмовки (сочетание рифм по очереди через строчку) очень популярна в русской поэзии:
Подруга дней моих суровых,
Голубка дряхлая моя!
Одна в глуши лесов сосновых
Давно, давно ты ждешь меня.
(А.C Пушкин).
-
- Структура "AAAA" — монорифма, каждая строка рифмуется с предыдущей и всеми остальными.
Вот пример из песни Дискотеки Аварии.
Дискотека Авария — Если хочешь остаться
- В бридже песни используется монорифма:
Поэмы написаны,
Теории изданы,
На ток-шоу облизаны,
-
- Не обязательно, чтобы каждая строчка текста содержала рифму.
Для этого можно использовать одну этих таких структур:
XXAA (X -нет рифмы);
XAXA (X -нет рифмы), (A- есть рифма);
ХХАХA (X -нет рифмы), (A- есть рифма);
BBAXB (B - рифма одного вида, А - рифма другого вида, X - рифмы нет)
Ниже пример.
ALEKSEEV – Пьяное солнце
- В куплете используется такая рифма:
Я помню всё и всё забыл: кого искал (B - монорифма),
кого любил (B - монорифма),.
Я проходил сквозь эти стены. (А- рифма есть)
Я не хочу смотреть назад, где пламенеющий закат (X - рифмы нет)
Себе и мне вскрывает вены. (А- рифма есть)
- Помимо этих указанных выше рифмовых структур - вы можете использовать любые и даже сочетать разные, но лучше в одном фрагменте песни (куплете, припеве или бридже), применять одну структуру рифмовки.
В той же песне "Пьяное Солнце" в куплете песни одна рифмованная структура, в припеве другая.
Давайте посмотрим:
Куплет (структура XAXA)
Я помню всё и всё забыл: кого искал (B - монорифма),
кого любил (B - монорифма),.
Я проходил сквозь эти стены. (А- рифма есть)
Я не хочу смотреть назад, где пламенеющий закат (X - рифмы нет)
Себе и мне вскрывает вены. (А- рифма есть)
Припев (XXAA)
Мимо нас, мимо нас пьяное Солнце (A -рифма)
Оно уйдёт и больше не вернётся. (A -рифма)
Ну, что же ты молчишь, не поднимая глаз? (B - рифма)
Мимо нас... (B - рифма)
- Учитывайте число слогов в одной строке
Старайтесь уместить одну строку текста в одну фразу мелодии.
В популярной музыке работает правило — 1 слог слова равен 1-ой ноте мелодии или 1 гласная = 1 нота.
При этом слог можно растягивать.
Классический пример - припев Chandelier, который мы ранее разбирали.
Sia - Chandelier
- В припеве песни соблюдается правило - одна нота, один слог.
При этом слоги в припеве растягиваются:
"iiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiiii - gona swiiiiiiiiiiing from a chandeliiiiiiiiiiiiiiiieeeeer".
Как рифмовать
- При подборе рифм для написания лирики можете использовать полную, неполную, ассонансную или консонансную рифму.
Так, стоп - не пугайтесь. Термины учить не нужно. Давайте просто разберем какие рифмы бывают.
Полная рифма предполагает совпадение ударных и следующих за ними звуков.
Пример: "Дорога — тревога, звезда — вода, любовь - морковь".
Классический пример такой рифмы припев группы ДДТ "Что такое осень".
Осень, в небе жгут корабли.
Осень, мне бы прочь от земли.
ДДТ - Что такое осень
- Неполная рифма Неполная рифма предполагает совпадение только части звуков.
Пример: "Пою-люблю, вино-легко" (Группа "Чайф")
В песне Вахтерам (Бумбокс) - в куплете как раз применяется такая рифма: «Нас в хрущевке двое, кто мы и откуда?».
Бумбокс - Вахтерам
- Ассонансная рифма основана на совпадении только гласных звуков.
Вот несколько примеров: "звезда-трава, ровно-поздно".
Пример такой рифмы в русском роке содержится в песне "Ленинград - Обезьяна и Орел".
Ленинград - "Обезьяна и Орел"
- Она макака по знаку зодиака,
да и без знака она макака.
Осуждаем автора за мизогинию и переходим к следующему виду рифм.
Консонансная рифма основана на совпадении только согласных звуков.
Вот несколько примеров: "ближе — оближет".
Если честно - консонансная рифма используется редко, когда готовил текст урока так и не нашел подходящего примера. Обещаю, как найду - сразу же добавлю.
На концерты я всегда подбирала песни так, чтобы люди, услышав меня ушли с открытым и радостным сердцем. В жизни и так хватает проблем, пусть хотя бы музыка на пару минут или на час поможет почувствовать себя счастливым.
Вера Викторовна - подопечная благотворительной организации, "Сострадание Сегодня" и соавтор нашего курса.
Домашнее задание
1) Сформулируйте и запишите своё намерение. Используя метод, описанный в уроке, сформулируйте чёткое, позитивное намерение для вашей жизни. Ваше намерение должно быть выражено в настоящем времени и содержать конструктивные цели, которые вы хотите достичь. Например, "Я хочу построить счастливые отношения и для этого начинаю делать шаги к своему внутреннему развитию".
2) Составьте текст песни по трёхактовой структуре:
Для этого расскажите историю о себе и о возникшей и травмирующей ситуации. В припеве выразите эмоцию, с которой вы столкнулись, повторяя ключевую мысль песни.
Текст третьего куплета и последнего припева поменяйте.
Опишите как вы преодолели проблему или боль. Это финальный акт вашего пути, где вы заявляете о своей победе.
3) Используйте рифмовку и структуру:
4) Запишите результат:
2) Составьте текст песни по трёхактовой структуре:
Для этого расскажите историю о себе и о возникшей и травмирующей ситуации. В припеве выразите эмоцию, с которой вы столкнулись, повторяя ключевую мысль песни.
Текст третьего куплета и последнего припева поменяйте.
Опишите как вы преодолели проблему или боль. Это финальный акт вашего пути, где вы заявляете о своей победе.
3) Используйте рифмовку и структуру:
- Продумайте рифмовку для вашего текста, используя одну из предложенных схем (AABB, ABAB, XXAA и т.д.).
- Обратите внимание на количество слогов в строках, чтобы мелодия звучала плавно и ритмично.
4) Запишите результат:
- Запишите свою песню на телефон или другое устройство, чтобы оценить, как звучат ваши слова и музыка.
- По желанию, добавьте аккорды к вашей песне и попробуйте поиграть её с мелодией.
Перейти к следующему уроку
Нажмите на кнопку, чтобы перейти к странице со следующим уроком.